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Exposition Emmanuel de la Villéon - 21 au 29 févrièr 2020, Galerie Peirce "hors les murs" chez Galerie Cour 16

L’œuvre d’Emmanuel de La Villéon, post impressionniste, ne cesse de surprendre la public, au fur et mesure qu’il en découvre l’intérêt et la qualité. Travaillant à Paris et en Bretagne au début, Paris et Yverdon en Suisse par la suite, La Villéon possède une propriété dans le Nièvre à partir de 1900 jusqu’en 1936 et termine sa carrière en travaillant à Paris et en Picardie.  

Les arbres sont indiscutablement son sujet de prédilection, située dans divers paysages rendus avec une fraîcheur et une honnêteté rarement égalée. Les critiques contemporains du début du XXème siècle parlent de justesse, de vérité et de sincérité dans ses œuvres, de la « diaphanéité de l’air qui (…) circule » dans ses sous-bois. Dans ses scènes de neige, on sent la tristesse poignante, la solitude et le silence de la campagne, le crissement de la neige sous ses pieds.

Dans les années 1890, il explore différents styles inspirés de l’école synthétiste de Pont-Aven, du japonisme ambiant et des Nabis, qualifiés de peinture « en arabesque ». A partir de 1910, il s’aventure dans le domaine des œuvres d’un autre monde, dites de Rêves et Légendes et à partir de 1915, il entame une séries de « fonds de boîte » - de petites œuvres d’environ 8 x13 cms, dont il réalise pas moins de 600.

Artiste acharné, il nous laissé plus de 4000 œuvres, dont un sixième des œuvres sur papier.

Six expositions rétrospectives à la Galerie Peirce de 2007 à 2014 (rue Quentin Bauchart, dans le 8ème, fermée depuis) a permis de constater la variété et la qualité de ses œuvres. En 2014, fut organisée une Colloque d’une journée entière sur la vie et l’œuvre de La Villéon, à Fougères, ville où se trouve le Musée dédié à l’artiste, inauguré en 1981.

Et 2019, Année La Villéon, a vu une exposition exceptionnelle présentées au Musée de la Loire, de mai à décembre, sous-titrée « La Villéon – la liberté de peindre », avec 110 œuvres et un beau catalogue, dont le Co-Commissaire était Robert Peirce-Macnie. S’en est suivi la publication, dans les Annales de la Camosine (journal de la Nièvre), d’une étude sur La Villéon en Puisaye par Dominique Durin et, en Novembre, est paru le livre Emmanuel de La Villéon par Robert Peirce-Macnie, chez Gourcuf-Gradenigo – 160 pages avec 250 illustrations, incluant un essai de Baldine Saint Girons, Philosophe.

La présente exposition est montée à la suite de l’Exposition au Musée de la Loire, à la demande de connaisseurs, et présente un bel ensemble d’œuvres.  

Elle est présentée du 20 au 29 février, par Robert Peirce-Macnie, Galerie Peirce hors les murs, chez la galerie Cour 16, (16 rue de la Grange Batelière, 75009) grâce à l’aimable collaboration de son dirigeant et ami, Sebastien La Mitouard.

La Galerie Peirce rend hommage à Emmanuel de la Villéon (1858-1944), soixante-dix ans après sa disparition, en présentant une cinquième Exposition Rétrospective de l’œuvre de l’artiste, (plus de soixante-dix œuvres venant essentiellement de membres de la famille et donc jamais exposés auparavant) et un Séminaire Hommage d’une journée entière (10h à 17h) consacrée à la vie et l’œuvre de l’artiste.

Ce Séminaire du 27 Septembre 2014 fait suite au Colloque organisé par la Ville de Fougères avec la participation de la Galerie Peirce, en mai 2014, et permet non seulement de profiter  des études et des recherches très approfondies lancées par la Galerie Peirce et les deux autres Conférenciers, mais aussi de partager avec les amis Parisiens de la Galerie qui ne pouvaient pas faire le déplacement jusqu'à Fougères.

Ce Séminaire Hommage, ainsi que le Colloque de Fougères, constituent une contribution nouvelle et innovante, sur l’œuvre et la vie de ce bel artiste, bien connu de la Galerie. Pour la première fois, les présentations sont basées sur l’examen de photos couleur d’environ 1500 œuvres incluses dans une base de données mise en place par Robert Peirce, reprenant la totalité de son œuvre connue et  beaucoup de ses carnets.

Lors de cette journée, à laquelle ont participé environ 60 personnes réunies dans le chapiteau monté dans la cour où donne la galerie:

R Peirce retraçait les grandes étapes de la vie de l’artiste, visitant les lieux magiques de sa peinture, avec des photos des lieux et des tableaux pour illustrer ses propos (Montmuran, Pesselières, Bel-Air, Salvar…). On constate, grâce à la base de données mise en place par Robert Peirce, que les trois quarts des oeuvres de la Villéon sont peintes dans ces quatre lieux, et on atteint 82% de l'oeuvre en ajoutant Yonville !

Chaque endroit apporte à l'artiste un environnement différent de par ses paysages, ses arbres et sa végétation, les couleurs qui s'y perçoivent, et son oeuvre s'en ressent. Cela est également véritable pour ses tableaux de Rêves et Légendes, inevitablement inspirés de ses experiences personnelles.

Baldine Saint Girons, Professeur des Universités, philosophe de l’esthétique et spécialiste, entre autres, du sublime dans l’art, examinait ensuite les « compositions » de l’artiste sous l’angle de ce qu’elle a appelé « Le merveilleux, le sublime et le fantastique ». Elle nous a apporté  un éclairage précieux sur ce qu’elle qualifie de "merveilleux sublime",  "merveilleux naturel" et "merveilleux surnaturel" dans l'oeuvre de la Villéon, concluant que

"Ce n'est donc pas tant un merveilleux surnaturel qu’on trouve chez Emmanuel de la Villéon (encore qu'on puisse en recueillir des traces) qu'un merveilleux naturel, dans lequel on part de la nature et on prend une certaine distance qui permet de la voir autrement, avec une autre intensité. En ce sens je pense que la contemplation  de l'œuvre d’ Emmanuel de la Villéon a une action à la fois thérapeutique et heuristique. Thérapeutique parce qu'elle exerce une "cosmothérapie", en nous apprenant à voir les paysages et à nous ressourcer en eux, et heuristique parce qu'elle favorise l'essor d'une pulsion qui est presque créatrice. En tant qu'acteurs esthétiques, qui essayons de nous ouvrir à ce qui nous est donné dans le paysage naturel ou pictural, nous sentons un véritable frémissement, une envie de témoigner, une envie de dire aux autres « Regarde, c'est un Emmanuel de la Villéon », et  nous éprouvons le désir de dire pourquoi nous aimons ces tableaux,  pourquoi nous avons envie de rester dans leur contemplation."

R Peirce développait ensuite le contexte artistique de l'époque,  les sujets de prédilection de l’artiste, ses styles et leur évolution, la signature de ses tableaux, enfin, la relation entre études préalables et tableaux. 

Il proposait alors de retenir la classification des oeuvres de la Villéon par les catégories suivantes: les tableaux de "Répresentation" (où il répresente un paysage, plus ou moins fidèle à la "réalité"), les tableaux de "Fantaisie" (dans le sens de 'fantaisie sur un thème') et de "Rêve et Légende" (des oeuvres construites de son imaginaire). Ces derniers ne représentant pas moins de 20% de la production de l'artiste entre 1910 et 1918. Ils trouvent aujourdhui, comme en 1910-12 devant les critiques de l'époque, la considération qui leur est dûe.

Auront également été présentés des détails concernant les carnets d'études, les "fonds de boîte", les paravents, les sujets religieux et les différentes séries (saisons, etc).

Aura été aussi largement évoqué ce qu’il aime appeler « l’Homme derrière l’Artiste », à travers des écrits de l’artiste et d’autres éléments. (cf: des publications récentes de la Galerie Peirce).

Enfin, Isabelle Pitre, grâce à son expérience de nettoyage et de restauration (plus de cent tableaux de l’artiste), nous apportait un éclairage sur le toucher vigoureux et spontané de la Villéon, et sur son  équilibre chromatique et de construction; caractéristiques qui font de lui un véritable chef d’orchestre de la couleur.

A travers un large échantillon de tableaux projetés (ou présents physiquement dans la salle) elle nous aura fait saisir les particularités de la technique et des matières de la Villéon, notamment son utilisation abondante, et d'un excellent effet, des réserves dans ses tableaux, concluant alors :

"Pour terminer on voit là l'œuvre de toute une vie. Emmanuel de la Villéon a apporté, grâce à ses recherches, de nouvelles techniques, de nouveaux effets, et peut être nous a appris aussi à aimer ce que nous ne savons plus aimer aujourd'hui sans un guide comme lui"

 Une belle journée !

Robert Peirce reste à la disposition de toutes personnes souhaitant partager sa passion pour ce bel artiste. Comme il aime le dire:

"Qui entre dans l’œuvre de la Villéon, pénètre dans un monde où la nature et la lumière sont reines, les arbres at arbustes sont des princes et l’homme, à travers sa présence et ses labeurs, complet une approche royale de la campagne. En s’inscrivant dans le travail de l’artiste, véritable chef d’orchestre des couleurs et des sensations, on devient soi-même plus sensible à la beauté des arbres, aux éclairages des plans d’eau, au calme ou à l’agitation des champs, aux changements de lumière… C’est un voyage qui, une fois lancé, ne s’arrête jamais, tellement son œuvre inspire et encourage un approfondissement de sensations issues de la nature."

70 ans après sa disparition, 33 ans après la création du Musée de Fougères, 2 ans après la rénovation complète du Musée, et 4 mois après le Colloque du 17 mai à Fougères voici enfin l’événement tant attendu à Paris!

Nous avons lancé des études et des recherches très approfondies pour préparer le Colloque de Fougères et il nous semble important de pouvoir les partager avec nos amis Parisien qui n’ont pu faire le déplacement à Fougères.

Cette Rencontre Hommage (et le Colloque de Fougères) constitue une contribution nouvelle et innovante, sur l’œuvre et la vie de ce bel artiste, bien connu de la Galerie. Pour la première fois, les présentations seront basées sur l’examen de photos couleur d’environ 1500 œuvres incluses dans une base de données reprenant la totalité de son œuvre connu et beaucoup de ses carnets.

Une très belle journée en perspective !!

Au cours de la journée :

R Peirce retracera les grandes étapes de la vie de l’artiste, visitant les lieux magiques de sa peinture, avec des photos des lieux et des tableaux pour illustrer ses propos (Montmuran, Pesselières, Bel-Air, Salvar…)

Baldine Saint Girons, Professeur des Universités, philosophe de l’esthétique et spécialiste, entre autres, du sublime dans l’art, examinera les « compositions » de l’artiste sous l’angle de ce qu’elle a appelé « Le merveilleux, le sublime et le fantastique ». Elle nous apportera aussi un éclairage précieux sur ce qu’on qualifie souvent de « Rêves et Légendes » dans le travail de la Villéon.

R Peirce développera ensuite les sujets de prédilection de l’artiste, ses styles et leur évolution, la signature de ses tableaux, la relation entre études préalables et tableaux. Sera aussi évoqué ce qu’il aime appeler « l’Homme derrière l’Artiste », à travers des écrits de l’artiste et d’autres éléments.

Isabelle Pitre, grâce à son expérience du nettoyage et de la restauration de plus de cent tableaux de l’artiste, nous apportera un éclairage sur le toucher vigoureux et spontané de la Villéon, et sur son équilibre chromatique et de construction. Caractéristiques qui font de lui un véritable chef d’orchestre de la couleur.

NB :

• Le Séminaire Hommage se tiendra dans un chapiteau dans la cour de l’immeuble de la Galerie
• Ouvert à tous mais de préférence en vous inscrivant auprès de la Galerie.
• Si vous souhaitez nous rejoindre pour un déjeuner buffet, il est essentielle de vous inscrire (et nous vous demandons une contribution aux frais de €15)

Programme détaillé :

9H30 | accueil des participants

10h Ouverture du Séminaire - Anne Bataille,
          Arrière-petite-fille et ayant droit.de l’artiste

10h10 Les lieux de travail de l’artiste - Robert W. Peirce
          Galeriste, expert de La Villéon

11h10 Le merveilleux, le sublime et le fantastique - Baldine Saint Girons
          Professeur de philosophie et d’esthétique

12h10 Déjeuner

14h Regards sur l’œuvre de la Villéon - Robert W. Peirce

15h Technique et matière à travers la peinture de la Villéon - Isabelle Pitre
          Conservatrice et restauratrice de tableaux

16h Table ronde

16h30 clôture du Séminaire - Anne Bataille

Verre de l’amitié

17h Association des Amis du Musée la Villéon - Assemblée Générale

Présidence : Patrick Rivais